1. Ficha técnica y artística de la película.
Título original: Annie Hall.
Año: 1978.
Duración: 94 minutos.
País: Estados Unidos.
Director: Woody Allen.
Guión: Woody Allen, Marshall Brickman.
Fotografía: Gordon Willis.
Música: Carmen Lombardo.
Reparto: Woody Allen - Alvy Singer; Diane Keaton - Annie Hall; Tony Roberts - Rob; Carol Kane - Allison; Paul Simon - Tony Lacey; Shelley Duvall - Pam; Janet Margolin - Robin; Colleen Dewhurst - Sra. Hall; Christopher Walken - Duane Hall; Donald Symington - Sr. Hall; Helen Ludlam - Abuela de Annie; Laurie Bird - Novia de Tony; Marshall McLuhan - Él mismo.
Productora: Charles H. Joffe, Jack Rllins.
Género: Comedia Romántica.
2 Sinopsis.
El comediante Alvy Singer (Woody Allen) está tratando de entender por qué su relación con Annie Hall (Diane Keaton) terminó hace un año. Al crecer en Brooklyn, enfureció a su madre con preguntas imposibles sobre el vacío de la existencia, pero fue precoz sobre su inocente curiosidad sexual.
3.Análisis argumental.
* Estructura: la obra que huye de un planteamiento lineal y combina presente, pasado y futuro, integrando referencias relativas, tanto a las experiencias vividas por ambos personajes, como a las diferentes etapas de su propia relación.
Puntos de giro.
Temas que trata: El sello Allen, sexualidad y muerte, deseo insatisfecho, intimidad,
Trama principal o argumento.
Alvy Singer (Woody Allen) es un neoyorquino de 40 años, neurótico y desilusionado por la vida, que producto de la reciente ruptura con su última pareja Annie (Diane Keaton) comienza a recordar y analizar los por menores de aquella relación, para así poder entender cuál fue el motivo que llevó al fracaso amoroso.
Trama profunda o conflictos internos.
La película y toda la narración del personaje a lo largo de esta son también formas más elaboradas de sobrellevar el duelo por su pérdida amorosa. De alguna manera, aun cuando él no sea totalmente consciente de ello, su relación con Annie le permitió descubrir nuevas formas, quizás más creativas, de lidiar con sus conflictos internos.
Mensaje o valores que trata de transmitir: Es posible vestirse para jugar al tenis sin parecer un turista alemán, es posible vestirse para jugar al tenis sin parecer un turista alemán, la manera más efectiva de cazar una langosta con una cacerola, no siempre es una mala idea liarte con tu compañera de trabajo, como librarte de los temidos pedantes en la cola del cine y Nueva York es tan fascinante que necesitarás un psicoanalista para olvidarla
4.Análisis técnico.
Tipo de montaje: La película esta construida sobre un brillante guión de Woody Allen y Marshall Brickman, que desarrolla de manera inteligente los fragmentos de la película y los diferentes aspectos de índole afectiva, intelectual o sexual que afectan a la relación entre los dos protagonistas.
Ritmo.
Tipo de fotografía: contienen múltiples referencias al paso del tiempo, los recuerdos de la infancia o la experiencia vivida que evocan la nostalgia en el espectador.
Empleo del sonido: Dan Sable, Jack Higgins, James Pilcher, James Sabat
Uso informático.
Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios): Montaje-Wendy Greene, Bricmont, Ralph Rosenblum. Vestuario: Ralph Lauren, Ruth Morlen.
5.Análisis connotativo o crítico (personal).
Me pareció interesante pero no me lo vería de nuevo ya que es muy lióso pasan demasiadas cosas, y no me gusta mucho como actuan, pero al verlo una vez solo me pareció interesante.
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